Bisnis.com, JAKARTA - Paruh pertama 2026 menjadi periode yang penuh ujian bagi perekonomian global maupun domestik. Ketidakpastian ekonomi dunia membuat pelaku pasar menghadapi tekanan yang tidak ringan, mulai dari volatilitas pasar saham hingga pelemahan mata uang di berbagai negara berkembang.

Indonesia pun tak luput dari dampaknya. Tekanan itu terasa melalui pergerakan nilai tukar rupiah yang sempat melemah serta laju Indeks Harga Saham Gabungan (IHSG) yang mengalami pasang surut mengikuti sentimen global.

Di tengah tekanan ekonomi yang membayangi berbagai sektor, bursa seni di Indonesia justru tetap mampu menarik perhatian publik. Sejumlah art fair dan bursa seni tetap berlangsung dengan tingkat partisipasi yang tinggi, menghadirkan seniman, galeri, kolektor, hingga pengunjung dari berbagai kota.

Kurator sekaligus pengajar seni rupa Institut Seni Indonesia Yogyakarta, Mikke Susanto, menilai pasar seni Indonesia memiliki karakter yang cukup unik. Menurutnya, pasar seni nasional memang relatif rentan karena masih bergantung pada jaringan kolektor tertentu serta kondisi likuiditas kelompok ekonomi atas.

Namun, di saat yang sama, pasar seni Indonesia juga memiliki ketahanan kultural yang kuat karena karya seni tidak sepenuhnya dipandang hanya sebagai instrumen investasi.

Dirinya melihat sebagian kolektor kini mulai lebih berhati-hati dalam melakukan pembelian karya seni, terutama untuk karya dengan nilai sangat tinggi. Sikap waspada itu juga terlihat terhadap praktik spekulatif yang hanya mengandalkan tren atau hype pasar tanpa pertimbangan nilai karya dalam jangka panjang.

Namun pada saat yang sama, ada kecenderungan lain yang menarik, seni mulai semakin dilihat sebagai aset alternatif, terutama oleh generasi kolektor baru yang mencari bentuk diversifikasi di luar properti, saham, atau instrumen finansial.

"Saya melihat motivasi beberapa kolektor Indonesia sering kali masih bercampur antara investasi, prestise sosial, kedekatan personal dengan seniman, hingga patronase budaya," katanya.

Di tengah krisis global, pasar seni biasanya mengalami proses seleksi alami. Karya-karya yang sebelumnya melonjak karena tren sesaat atau dorongan hype pasar perlahan mulai melemah, sedangkan seniman dengan reputasi historis, praktik berkarya yang konsisten, dan legitimasi institusional justru cenderung lebih stabil.

Dalam beberapa tahun terakhir, terutama setelah Pandemi Covid-19, Mikke juga melihat ada perubahan perilaku pasar yang cukup kentara. Kini, sebagian kolektor tidak lagi hanya melihat aspek visual atau nilai dekoratif sebuah karya semata, tetapi juga mulai memperhatikan arsip, provenance, narasi kuratorial, hingga posisi historis karya tersebut dalam perkembangan seni rupa.

Pendekatan ini menunjukkan bahwa pasar seni Indonesia perlahan bergerak ke arah yang lebih matang, dengan pertimbangan koleksi yang tidak semata didorong tren jangka pendek.

"Tantangan terbesarnya pasar seni Indonesia masih perlu memperkuat transparansi, institusi publik, arsip, kritik seni, dan regenerasi kolektor agar tidak terlalu mudah terombang-ambing oleh siklus ekonomi global maupun spekulasi jangka pendek," imbuhnya.

Ciri Pasar Seni Sehat

Menurutnya, terdapat sejumlah indikator yang menunjukkan sebuah negara memiliki pasar seni yang sehat. Pasar seni yang ideal tidak semata diukur dari tingginya harga karya atau ramainya transaksi lelang, melainkan dari terbentuknya ekosistem seni yang kuat, berlapis, dan berkelanjutan.

Dalam ekosistem seperti itu, pertumbuhan pasar tidak hanya ditopang oleh tren sesaat, tetapi juga oleh keberlangsungan praktik seni dan dukungan institusional yang konsisten.

Kematangan pasar seni juga terlihat dari keterhubungan antarunsur di dalamnya. Mulai dari pendidikan seni, studio seniman, galeri, museum, kurator, kritik seni, media, kolektor, rumah lelang, hingga lembaga arsip dan konservasi perlu saling menopang dan berkembang bersama.

Ketika rantai ekosistem tersebut berjalan seimbang, pasar seni dinilai memiliki fondasi yang lebih kuat untuk bertahan menghadapi perubahan ekonomi maupun dinamika tren global.

Pasar seni yang sehat juga ditandai dengan hadirnya lapisan kolektor yang beragam, tidak hanya bergantung pada kalangan elite atau oligark semata. Dengan begitu, seni dapat tumbuh sebagai bagian dari budaya publik dan ruang apresiasi bersama, bukan sekadar instrumen investasi.

Keseimbangan antara nilai artistik dan nilai finansial pun menjadi penting agar reputasi seorang seniman tidak dibangun hanya melalui spekulasi harga pasar, melainkan juga lewat kualitas praktik artistik, kontribusi intelektual, serta legitimasi institusional yang dimilikinya.

"Transparansi harga, perlindungan hak cipta, regulasi autentikasi karya, serta sistem dokumentasi yang baik menjadi fondasi penting agar pasar terhindar dari manipulasi dan pemalsuan," tegasnya.

Di sisi lain, dalam ekosistem pasar seni yang sehat, kehadiran negara dinilai tetap penting untuk menjaga keberlanjutan ekosistem seni. Dukungan dapat diwujudkan melalui kebijakan budaya, penguatan museum publik, program hibah seni, hingga diplomasi budaya internasional.

Peran tersebut, katanya, diperlukan agar perkembangan seni tidak sepenuhnya mengikuti logika komersial pasar. Ruang bagi eksperimen artistik dan praktik seni nonkomersial juga perlu dijaga, mengingat perkembangan seni tidak selalu lahir dari karya-karya yang cepat terjual.

Karena itu, ukuran pasar seni yang sehat tidak hanya dilihat dari banyaknya transaksi atau nilai penjualan karya. Yang lebih penting adalah kemampuan ekosistem seni dan budaya dalam menopang keberlanjutan kehidupan artistik, membangun diskursus budaya, serta menciptakan jejak sejarah seni yang dapat bertahan dalam jangka panjang.